ダニエル・ロハス作曲家へのキポとワンダービーストの時代についてのインタビュー

インタビュー作曲家ダニエル・ロハス・キポとワンダービーストの時代

キポとワンダービーストの時代 – 写真: Netflix/ドリームワークス

Netflixの最新アニメシリーズ、 キポとワンダービーストの時代 、先週公開され、視聴者はすでに十分ではありません。シリーズの活気に満ちたサウンドトラックを手がけた作曲家とのインタビューに成功しました。

生涯を地下の巣穴で過ごした後、キポという名前の少女は地表での冒険に駆り出されます。 幻想的な黙示録的な地球 。彼女は生存者の寄せ集めグループに加わり、彼らを殺そうとするすべてが実に愛らしい活気に満ちた不思議の国を旅します。このシリーズの制作と製作総指揮は次のとおりです。 ラドフォード・セクリスト ( ヒック・トゥ・トレーニング・ユア・ドラゴン 2 )およびテレビ向けにエグゼクティブプロデュースおよび開発されました。 ビル・ウォルコフ ( 地球に落ちてきた男 )。



ダニエルロハスの写真このシリーズには、現在テレビで放送されている他のアニメ番組と異なる点がたくさんあります。ユニークなアニメーション スタイル、民族的に多様なキャラクター、そして素晴らしい音楽はそのうちのいくつかです。番組の折衷的な音楽を担当した作曲家ダニエル・ロハス。ロハスはショーの音楽を担当しただけでなく、プロジェクトのためにオリジナルの曲も書きました。

ロハスは、オスカー受賞映画でフィーチャーされた音楽を含む、さまざまな長編映画、テレビ番組、ビデオゲームの音楽や曲を書いているため、これは新しいことではありません。 部屋 、ジョディ・フォスターのスリラー マネーモンスター そしてアレクサンダー・ペインの ダウンサイジング 。の音楽的要素についてさらに詳しく知るには、 キポとワンダービーストの時代 私たちはロハスと話すことにしました。以下のインタビュー全文を読んで、iTunes と Spotify で Back Lot Music による番組のシーズン 1 ミックステープを今すぐ聴いてみてください。

-得点しただけではありません キポとワンダービーストの時代 , しかし、あなたは番組内で演奏される叙情的な曲もたくさん書きました。スコアリングと曲作りを同時に行うのは大変でしたか?

いくつかの課題はありましたが、全体としては、問題があるというよりも有益だったように感じています。スコアは常に歌に大きな影響を与えることを念頭に置いて考えられていたため、スコアを書き始める前にいくつかの曲を書いておくと、後で作業するためのパレットが得られました。曲から特定のサウンドを取得して、そのキャラクターやミュートギャングのスコアキューに組み込むこともできました。一方で、後から書かれた曲やスコアからの音を元にした曲もありました。一例は、メガドッグに対する私のキューに基づいた「Don't Stop Now」です。そのため、タイミングが少し切られることもありましたが、そのおかげで、他の方法では達成するのが難しい結束力を保つことができたように感じています。

レジデント エイリアン シーズン 3 ネットフリックス

それはまだそこにあります

WoN: 番組の音楽スーパーバイザーとはどれくらい緊密に連携していましたか?オリジナル曲も作っていたら、重なる部分も多いのではないでしょうか?

とても近いです!キアーやジェームスは私たちが開催するすべての音楽ミーティングに参加し、常に連絡を取り合っていました。曲を置くのに最適な場所を一緒に話し合い、ライセンスとオリジナル曲のどちらが最適かについて話し合いました。彼らはまた、私がオリジナルの曲を書いているときに、提案や意見をくれました。幸いなことに、私たちは通常同じ認識を持っていたため、双方の仕事がはるかに簡単になりました。

勝利した: キポとワンダービーストの時代 キャラクターの多様性が高く評価されています。この多様性により、スコアやテーマの限界に挑戦することができますか?

絶対に! Rad Sechrist のショーに対するビジョンは、音楽を含むあらゆる面で多様性と包括性を持たせることでした。私たちは、さまざまなジャンルをたくさん取り入れて、それらをすべてミックスしたかったのです。フォーキーなバンジョーのリフをトラップのビートの上に乗せたり、スカールマーニュのためにクラシックな曲を書き、それをヒップホップのリミックスしたりするなど、純粋主義者によるものでした。悪夢!また、幸運なことに、スタジオの幹部とドリームワークスの音楽チームが同じビジョンを共有してくれて、奇抜なアイデアを実現することができました。

WON:番組のために書いたお気に入りの曲はありますか?なぜそれが心に残るのでしょうか?

特に好きなものはないけど大好きです パープルジャガーアイ 全体の視覚的なシーケンスのせいで。それはショーの中でもとてもユニークな瞬間であり、曲が本当に伝わります。スターリング・K・ブラウンが優れた歌手であることは知っていましたが、それほど優れているとは知りませんでした。アイデアは、ボウイや 70 年代初頭のサイケデリック ロックをミックスすることでした。 急ぐゴリラズ しかし、スターリングはその深みのある独特のボーカルでそれをまったく新しいレベルに引き上げました。

- 伝説のロッカー、ジョーン・ジェットがカミーユの声を演じます。番組では音楽的に彼女と仕事をすることができましたか?もしそうなら、それはどのようなものでしたか?

残念ながら、彼女と直接仕事をすることはできませんでした。しかし、彼女はカミーユとロッカー・スネーク全体のキャラクターを形成するのに貢献したので、私が「サボテン・タウン」のエピソードで聞くスコアやインストゥルメンタル曲を書いていたとき、ショーでの彼女の存在に影響を受けました。

WoN: ストリーミング番組の音楽を担当している多くの作曲家は、連続して視聴できるため、5 ~ 10 時間の長い映画を作曲しているように感じると言っています。そうだったのか がある ?

この番組ではそのように感じなかったのは、ほとんどすべてのエピソードで新しい世界と物言わぬギャングが登場するためで、毎回ゼロから始めるようなものでした。一定のスコアテーマはありますが、ある程度の継続性を実現するためには必要だと感じました。各エピソードで新しいジャンルやサウンドを試すことができたので、繰り返しになるリスクに対処する必要はありませんでした。

WoN: 現在視聴している他の Netflix 番組で特にスコアが目立ったものはありますか?

まだ数話しか見てないけど、 オザーク ( シーズン3は3月に登場 )は本当に素晴らしいスコアを持っています!とても興味深い音です。

ペッパピッグは何歳ですか